Künstlerfachbegriffe erklärt!
Was ist Pappmaché? Im Grunde holt man sich damit Zeitung und zerreißt sie. Schlagen Sie es mit Wasser an, was Sie mit einer feuchten Keule zurücklässt. An diesem Punkt ist es bereit, in jede beliebige Form geformt zu werden.
Wenn es in der nassen Phase ist, fügen Sie ihm dann Klebstoff hinzu. Sobald Sie die gewünschte Form erreicht haben, müssen Sie sie trocknen lassen. Ähnlich wie bei Holz können Sie dann eine Grundierung darauf auftragen, bevor Sie Ihren Artikel lackieren.
Die Vorteile dabei sind, dass dieser Ständer sowohl stark als auch leicht ist. Es ist so nützlich, weil es verwendet werden kann, um so viele Dinge zu erstellen.
Zuckerrohr ist ein Papier, das aus der eigentlichen Schale von Zuckerrohr hergestellt wird. Es gibt ihn in vielen Farben und Sie können ihn zerreißen, obwohl er dick und faserig ist. Gut geeignet für Pappmaché, da es sehr saugfähig ist, aber auch als Malunterlage verwendet wird.
Gesso – Dies ist eine Grundierung für Leinwand oder andere Oberflächen, bevor Sie mit dem Malen beginnen. Es ist eine Art Kleber. Dies ist normalerweise Weiß, Kreide, Weißpigment oder Gips.
Dadurch wird Ihre Leinwand versiegelt und das weiße Gesso gibt eine reflektierende Oberfläche zum Malen und verhindert hoffentlich, dass die Leinwand rollt.
Impasto – Hiermit werden dicke Farbschichten auf die Leinwand übertragen, entweder mit einem Pinsel oder mit einem Spachtel. Normalerweise erzeugt dies eine strukturierte Oberfläche, da Sie Haarspuren in der Farbe haben, die Linieneindrücke erzeugen.
Das Pigment ist die eigentliche Substanz, die zum Färben der Farbe oder Beize verwendet wird. Sehr fein gemahlene Partikel bilden das Malmedium. Viele sind synthetisch hergestellt. Vor Jahren kamen sie von Pflanzen, Tieren und Mineralien.
Geprägt – Eine Oberfläche, die gestempelt oder markiert wurde, sodass Sie ein Muster haben, oder auch geschnitzt werden könnte. Dies geschieht manchmal auf Metall mit einem Hammer.
Fixative sind eine Möglichkeit, um zu versuchen, Ihr Gemälde zu konservieren. Diese können aufgesprüht oder mit einem Pinsel aufgetragen werden.
Positive und negative Formen – Wenn Sie Formen in einem Gemälde oder einer Zeichnung analysieren, werden häufig die Begriffe „positiv“ und „negativ“ verwendet. Das Hauptobjekt oder Teile Ihrer Zeichnung oder Malerei sind offensichtlich die Positivform.
Die negative Form wird das sein, was sie umgibt. Denken Sie daran, dass beide Seiten die gleiche Aufmerksamkeit erfordern, damit Ihre Zeichnung funktioniert.
Ein Raster wird für Stilllebenzeichnungen verwendet. Mit einem Bogen Montagekarton zeichnest du Quadrate darauf und platzierst ihn wie eine Leinwand hinter deinen Zeichenobjekten. Dies hilft dann bei der Entscheidung, wo die Schatten und Formen für Ihr Bild sein sollten.
Acrylverzögerer – 10 % davon können mit Acrylfarben verwendet werden. Dadurch verlängert sich die Trocknungszeit der Farbe im Freien. Gut für nasse Styles in nassen Styles, Mischen und Schattieren. Es wird auch die Hautbildung auf Ihrer Palette reduzieren.
Glänzender Acryllack erhöht, wenn er mit Farben gemischt wird, die Fließfähigkeit der Farbe sowie ihre Transparenz und Leuchtkraft. Es eignet sich gut für schnell trocknende Glasuren. Es lässt auch Ihre Pinselstriche gut mit Ihrer Oberfläche verschmelzen und ist sicherlich flexibel.
Source by Anna Meenaghan